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持续音唱法︰ho-mi喉密，也写成hoomei、khoomei和美或浩迈有5种发声共鸣方式
最基本的是，用喉音吟出浑厚浓重的冗长不间断音节
（蹶起阁下的嘴发「乌」音试试看，莫中断，直到换气）
在这主音之上同时发出音质透明、相差3个8度、节奏自由的大调性高位泛音
（ok,让咱们继续喉密，刚刚你试发乌了没，现在乌后加衣→乌－衣－乌－衣，试试，不错的哦，可以润喉爽声，胜过京都念慈庵，然后再加个欧，成了‘欧－乌－衣’，务必让阁下喉结有震颤感才行）
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你可曾听过这样的人声？
从一条喉管，同时伸出两条声线，
不同的音高与音色，一条和着另一条，永远超出你意料的“旋律”
赤裸裸的揪人心扉的自然之声……
喉音演唱只能从一个安静的地方开始，
在能听得见自然、鸟儿、树叶的地方。
这对心灵很重要。
如果灵魂在那里，就可以开始唱了。
这种灵魂无所不在，特别是在图瓦，因为它是多年来只对少数人开放的文化。
歌声与它发生之处的关系是非常重要的。
你可以听出从高山上来的传统音乐，因为它不仅仅和空气有关，还像是有起伏的，像是气流或者振动的高峰。
音乐内部是有构造的，有不同的泛音，你可以从中识别出它是来自撒哈拉还是庙宇。
呼麦视频，呼麦网站，点击进入
马头琴
说起喉音演唱，所有的传统图瓦歌手都会给你一个很诗意的说法：
它是“土地的声音”。
作为非常古老的人声艺术，它根源于亚洲腹地，与那里的针叶林和河流密不可分。
它是植于人体内的对土地、风、山、水的认知，一种天人合一的认知，
从广袤的蒙古泰加平原到西伯利亚叶尼赛河的上游流域，世代绵延。
他们说，它是图瓦人的面孔与身份，
是土地的共鸣，空气的呼吸，空间的感觉，是与土地紧紧捆在一起的声音。
锡林浩特－蒙古高原的太阳
以下资料来自---青城驿站
内蒙古阿拉善盟－戈壁滩的风蚀地貌
胡杨－内蒙古 阿拉善盟 额济纳旗 达来呼布镇 八道桥 巴丹吉林沙漠 北缘
红柳－内蒙古 阿拉善盟 额济纳旗 达来呼布镇 八道桥 巴丹吉林沙漠 北缘
正蓝旗－上都河畔似沼泽地貌之草原
正蓝旗－忽必烈夏营地北之金莲川草原
元上都遗址长着“咬人草”——哈喇海(实为荨麻)
栓马桩
“内蒙古自治区成立五十周年纪念”极限片
美丽的金莲花
图瓦共和国的萨满文化
Shaman's Drum（萨满鼓）
Shaman's Crown Buben（萨满头戴）
Ritual Spoons
helper-spirit 法器
“树”
呼麦的概念
呼麦(图瓦语Хөөмей，蒙古语：Хөөмий，古蒙古文：kцgemi“咽喉”),又名“浩林·潮尔”，从一条喉管，同时唱出旋律与和声两条声线，不同的音高与音色，一条和着另一条，以达到一人演唱二重唱的效果的演唱方法,是蒙古族复音唱法潮尔（chor）的一种高超演唱形式，也是“浩林·潮尔”合唱艺术的发展和升华。“呼麦”一词的蒙古语的原意是“喉”，所以，它也被称作为一种“喉音艺术”。所以我想呼麦被称为双声更恰当些.首先，演唱者让气息冲击声带，发出粗壮的气泡音，形成低音声部；与此同时，巧妙调节口腔共鸣，将气以不同方式由嘴唇呼出，从而激发出两个八度的泛音旋律，这个泛音就是高音声部。
呼麦的重现
呼麦这种传统的发音和演唱方式,消逝了一个世纪,那么今天的人们又是如何重新让这种神奇的方式再现的呢?
故事的从一个叫图瓦的地方开始讲起了。这是一个与蒙古和西伯利亚接壤的国家，曾被纳入前苏联版图，在人们的视野中消失了差不多有一个世纪。当然，有两个例外：一些狂热的集邮家和一位叫理查德·费曼(RichardFeynman)的原子物理学家。费曼曾经立志要进入图瓦的首都Kyzyl—是个自称是亚洲大陆中心的城市，可惜尚未成行就离世了，代替他完成遗愿的，是他的好友兼同道者拉尔夫·莱顿(RalphLeighton)。莱顿在1988年到达了那个“看不见的城市”，5年后，他把3个图瓦牧马人带到了美国加州。从此，一种匪夷所思的人声艺术惊艳出场了。
呼麦探源
至于呼麦技法的确切产生年代，现在已很难考证，相传在公元十三世纪——即蒙古草原盛行英雄史诗说唱艺术的时代——呼麦即已盛行。据说在我国新疆阿尔泰山区的蒙古人当中，也曾有过呼麦的形式，但现已濒临失传。音乐学家们经过考证，发现我国古籍中记载的北方草原民族的歌唱艺术——“啸”，就是（呼麦）“浩林·潮尔”的原始形态或前身，如果此一结论成立的话，那么呼麦的历史至少可以追溯到2300年以前，这样一来，人类复音音乐文化的发源地这一基本部分将被重新改写。甚至，一向被视为无复音音乐的东方——中国，很可能反而成为西方欧洲复音音乐的发源地。事实上，关于呼麦之起源，蒙古人自己也有两种颇耐人寻味的说法，一是，说古代先民在深山中活动时，见到瀑布飞泻、山谷回音达数十里，于是大家加以模仿，这样便慢慢形成了呼麦。二是，古代蒙古人在作战前必须高声合唱潮尔（狩猎成功后也是如此），在气势磅礴的潮尔声浪中自然产生神妙的泛音，勤劳、聪明的蒙古人经过长期摸索，就将此灵感与合唱艺术里的基本要素移植到一个人身上，终于创造出这一奇特的声乐形式.总之，呼麦是蒙古音乐发展进步的产物，是对声学规律之认识与掌握的一次质的飞跃，也是人与所处的自然环境紧密联结后、从大自然中受到启发的结果——关于这一点是毋庸置疑的。
呼麦的练习技巧和多样化表现方式
呼麦（呼麦也叫喉音）在练习和演唱时，肺脏、喉头、舌头、上颚、牙齿、喉结、嘴唇和嘴角等发音器官全部参与，共同协作，运用特殊的发音技巧，一人同时唱出两个声部，形成罕见的单体多声部形态。演唱者运用闭气技巧，使气息猛烈冲击声带，发出粗壮的气泡音，形成低音声部。在此基础上，巧妙调节口腔共鸣，强化和集中泛音，唱出透明清亮、带有金属声的高音部。”
一般来说，“呼麦”的低声部为持续低音，时而变化音高；高声部则是一条旋律线，分有词、无词两种。高音部的音高与口型有直接关系：口型扁、音就高；口型圆、音就低。在演唱时，高、低两声部之间的距离有时可达六个八度音程，而高音声部的旋律音色则时如口哨，时似金属声，因此它也常常可以达到伴奏乐器的效果，使它的表演形式不仅限于独唱。事实上，呼麦被蒙古人形象地称作“人声马头琴”。在很多艺术作品中，它与马头琴彼此呼应、使声音错落有置，尤其前者的高音区在马头琴的衬托下，经常给人以错觉，以为那是行走于草原上的笛音。演唱时,在低音声部铺垫好的厚重而富节奏感的背景里，高音区悠扬而出、自成一体，恰似箭一般具有穿透性，仿佛来自背景外的天籁回音，打开了辽阔与自由的空间之门，同时也赋予整个歌曲生动的表情和立体感，让听者莫名坠入其中，并随之共舞……而在富于变化的蒙古“长调” （一种长而徐缓的歌）里，呼麦的运用所带来的哨音旋律，则有如一种安抚，像月光下的从地平线处飘来的会唱歌的微风—— 一缕纯粹的美丽。听者往往被这种弥漫开来的草原气息深深打动，不能自已。“呼麦”不仅是一种独唱的艺术，而且也可用来伴奏，如图瓦自治共和国名闻世界的女歌唱家塞柯·纳姆切拉克在她的独唱中就曾采用“呼麦”来为她的歌声伴奏，效果很好。由此可见，呼麦的表现能力非常多样化，总能恰如其分地凸现蒙古民歌特有的风味，透射出蒙古民族的宽广胸襟和万缕柔情。
呼麦的分类
“呼麦”分为抒情性和硬性两类：抒情性的“乌音格音呼麦”又分为鼻腔呼麦、硬腭呼麦、嗓音呼麦、咽喉呼麦、胸腔呼麦。
而图瓦自治共和国的呼麦分为三种主要的风格是呼麦（喉音唱法）、卡基拉（假声带唱法）和 西奇（哨音唱法）。还有一些公认的变种风格,包括保班纳地（滚动式唱法）、chylandyk（蟋蟀唱法）、dumchuktaar（闭嘴喉声法）、伊泽哥勒（马镫式唱法）和 kanzip。但所有图瓦的喉声歌唱都要控制口腔的形状来产生泛音，同声带的发声共鸣，从而可以同时唱出多个声部。
卡基拉（Kargyraa） 是呼麦的其中一个演唱技巧，其基本原则是运用假声带来发出超级低音。
假声带振动的频率特别低,约50赫兹，是声带所达不到的低音(声带基音最低的限制是65赫兹)。卡基拉的技巧是在假声带的固定基音的基础上，控制口腔的形状来选择特定的泛音.依次唱出的泛音形成一条旋律线。
西奇（Sygyt）也是图瓦人喉音唱法（呼麦）的一种技法，它利用一個中音域的基音來發出高頻且具穿透性的泛音哨音。此技巧和一般呼麦的不同處在於基音完全被衰減，只發出高頻的泛音。
长调，意为“悠长的歌曲”，是蒙古草原上的一种歌曲形式。流行于内蒙古阿拉善、锡林郭勒、呼伦贝尔等大草原。 长调歌唱的主题通常是和草原，骏马，白云相关。
呼麦(hoomi)与藏密喉音（tibetan tantra throat singing）的区别
在藏川佛教中,也有一种喉音,我们把其称为藏密喉音（tibetan tantra throat singing）.与呼麦虽然同为喉音,但二者是有区别的.这种区别主要表现在:
藏密喉音（tibetan tantra throat singing）:象死亡金属主唱唱歌时那样owu——般运气，使用喉音，利用胸腔、口腔甚至颅腔等部位的共鸣，发出低沉、宏大、神秘、威严的声音，让身体感觉象是在振动，发出如大型猫科动物的吼声。泛音最低可达200赫兹.特点是声音颗粒小、混沌、绵长.在练习时声音从喉结以下直接出来的,没有舌头什么事,不顶上颚，不下压，不收缩舌根。吐气方法是用力地、彻底地、从腹腔开始直接经过喉部把气吐出来，就像酒徒在酗酒之后经常作的那样，吐。然后把这种吼声尽可能拉长，变成尽可能低沉粗壮的长音，让它变的神秘，抽象些。追求低、大声、音色奇特为造诣，一般都要练得喉咙发痒、咳嗽，直到失声，休息几天后就开始具备了声音的雏形。有记载云擅长发这种声音的人在房间里发声的时候，连窗户纸都会震动。
正确的练法：先张开口，让声音从嗓子深处出来，发出深深的“a—ao—”，然后嘴唇慢慢收缩，像把声音包了起来，保持简单的口腔共鸣；然后像80年代流行歌曲的气声唱法，努力呼气，同时保持喉部深处的振动，一点点加强这个振动，提高它的强度。
蒙古-图瓦的双声:主要靠假声带振动，声带有时振动（浑厚）有时不振动（响亮），胸腔共振，泛音最低可达50赫兹。强烈、有力，如果音高保持在不太低的位置，则更猛，更强，更具打击力。特点是声音颗粒大、清晰、剧烈。练习和演唱时是在在胸腔共振的基础上，调整口腔的形状，可以同时产生几个不同的声音。
一些呼麦的曲目
由于受到特殊演唱技巧所限，呼麦的曲目不是很丰富。但大体说来还是可分为三种类型：
一是咏唱自然风光的，如《阿尔泰山颂》、《额布河流水》等；
二是表现和模拟野生动物的，如《布谷鸟》、《黑走熊》等；
三是赞美骏马和草原的，如《四岁的海骝马》等。
呼麦的现状及发展
人们首次听说“呼麦”时，往往是不会相信的，即便听了唱片和录音中的“呼麦”恐怕也还是半信半疑的。因为在从古至今的音乐历史长河中，从来没有提到存在着一个人能同时唱两个声部的音乐，在全球广阔无边的音乐大海中，也从来没有听说过这样奇特的音乐现象。但这是确凿无疑的事实。图瓦呼麦音乐团在世界各地的巡迴演出，引起了很大的反响，“呼麦”音乐已风靡欧美各国，唱片也大量畅销，在美国还成立了"图瓦之友协会"。这种唱法现主要在我国的近邻蒙古人民共和国和俄罗斯图瓦自治共和国得到发展——仅蒙古全国就有50多名呼麦歌手（专业水准者不到10人）最著名的是现已年近花甲的松迪大师。他除了教蒙古学生外，还教会了4名美国人，2名法国人，他们都已经登台演唱。蒙古国甚至把“呼麦”列为“国宝”，俄罗斯图瓦共和国也将之视为“民族魂”；两国均已把“呼麦”艺术的发掘和研究列入国家艺术重点学科,随着我国对原生态的民族歌曲的挖掘，呼麦也被看作中国民歌的一部分。 。另外在我国新疆阿尔泰山区里的蒙古人当中也有人会这种唱法.
“呼麦”现在已越来越引起我国音乐界乃至世界音乐界、各国人类学、历史学、和文化艺术学等领域的专家学者们的极大兴趣和普遍关注。 尤其是近年来，大批的呼麦艺人与电脑科技合作，与时髦制作人和先锋音乐家合作……从东方走向西方，走向国外音乐节，走向HMV与CD Tower，走向它该去的方向.
周日升
2006.1.1于非喉造声
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