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| Jazz is not Dead, it just smells Funny - Frank zappa |
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Jazz is not dead之5:vandermark 2007-4-24 23:50:06 | 爵士乐并没有死，它只是更有趣了---弗兰克·扎帕
爵士樂即是鍊金術，它能夠將平淡的日常生活，用一枚枚的音符化成閃爍著金黃色光輝的故事- 不論偏好的是什麼樂風，如果能夠真正地「進入」到它所構成的神秘王國的話。為什麼整個五零年代的美國西海岸爵士卻是在西班牙的巴賽隆納得到重生，什麼六零年代歐陸爵士樂最大保存者多是日本人，而又為什麼一支芝加哥的當代即興樂團的首部大全集卻是在波蘭被完成的呢? 可能性的簡短答案是，爵士樂在旅行，它所存在的背景在轉換，到了當地的爵士樂的本身也在適應，在進化，在突變，而同樣地，演奏與收受它的人也在改變。或者我們可以大膽地假設，從今天的眼光來看，爵士樂並非是從紐奧爾良誕生的音樂，也非專屬黑人族裔的種族音樂。
六零年代以降，從表面上看來爵士樂在美洲大陸是已經死亡了，但在世界上的其它國度裡，爵士樂，即興音樂，或者任何妳想要用來命名它的樂種，卻是從二次大戰間的異地生根進展到異常地活躍的景觀。三十年過去了，回頭過來檢視，似乎所有這段期間的重要歷史性錄音都是由北美以外的獨立廠牌所完成的，另外，雖然馬賽克唱片的麥可酷斯酷拉老先生也力挽狂瀾貢獻良多，但我們可以很安全地說，今天最德高望重的爵士樂黑膠保存家或嚴慬西低復刻計劃執行者，沒有意外地，均是來自比利時、義大利、法國、荷蘭、與日本。
而V5的這組鍊金術大全集則也是在過去近一百年來，爵士樂的這趟奇幻之旅與複雜文化史脈絡下的一組看似對立的文化產物，即其所呈現的「芝加哥發聲，波蘭製造」。在波蘭新興廠牌NOT TWO創辦人Marek Winiarski的力邀之下，V5在2004年3月15-19日之間訪問位於波蘭庫拉哥市的鍊金術俱樂部，並且進行一連五天，每天兩場次的現場演出，而借由這次少有能夠在特定城市連續停留的機會，這支自1996年春天即已成立的長設性巡迴樂團，則是以生涯回顧式的方式進行演出，在這五個晚上，她們一共演奏了過去所灌錄過八張專輯的55首曲目(其中有32首是全新創作，其餘的則多是自由爵士經典曲目)，在Marek Winiarski的堅持之下，所有的錄音軌跡將不做任何修飾與加工，因此一些當天現場演出時的小瑕疵也將無以避免，像麥可風音爆或觀眾的鼓譟聲，但這也得以完整且真實地呈現出這支著名地下樂團真正看起來與聽起來的樣子。
這個系列的錄音的前八個Sets是由V5成員自行演出，然後在最後兩個Sets的安可秀時，再加入了當地的幼獅好手Oles兄弟檔(貝斯與鼓)，一同進行即興演出(Jam Sessions)。另外從成員上來看，在人來人往的樂團風氣之下，這支已成軍近九年的組合，雖然更換過幾次樂手，但在今日也屬僅見，Vandermark, 伸縮喇叭手Jeb Bishop 與 貝斯手Kent Kessler同屬創團團員，始終如一，撒克斯風手 Dave Rempis則待了六年，而最新進的鼓手Tim Daisy 則也待了兩年。這種組合上的默契與團員間的信任感，則也在這組錄音中展露無遺。
最後，至於這組錄音的調性與其它六零年代的咆勃，自由，前衛，即興音樂聽起來有什麼不同呢? Vandermark他自己則在訪談中提到: 「我並不相信我們這一代，或再年輕一代的樂手，能夠像前人她們那樣地完美演奏那些類型的音樂了，或者說若有人還試圖想要重製那些音樂的話其實是錯誤的。現在是2004年了，我們所存活的世界已經遠超過前代樂手她們所能想像的了，而她們的音樂則也是被成長在特定社會與經經濟背景下、並且聽著特定種類音樂的樂手們所共同發展出來的。她們的整體文化氣氛塑造出了那樣子的音樂。但我不認為那是屬於我們這一代的文化。若要求我演奏地像她們一樣，我們認為這僅會是浮面造假的手段。但最有可能的方式是，從中學習，然後仔細地聆聽出能夠拿來今天使用的元素，然後讓新的音樂在今日誕生。而這也是我們在這組錄音中所企圖呈現給聽眾的」。
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